Ración de vídeos del mes IX

Se me acaba el mes y aún no había hecho la entrada de vídeos. Será que el atracón de vídeos de diábolo que me he pegado gracias a Wis y a sus trabajadísimas 3 entradas sobre el diábolo (ver) me ha saturado un poco.

Esta vez os traigo una muestra muy variada, con vídeos que se llevan más de un siglo de diferencia. Vayamos del pasado al presente para acabar en lo más contemporáneo. Y de postre, como siempre, una simpática curiosidad.

1) Julians, Troupe Acrobática (1902). viene bien ver estos vídeos para darse cuenta de que en circo tampoco se está inventando gran cosa, simplemente se le da otro enfoque, pero la base estaba ya perfeccionada hace mucho tiempo. Lección de humildad, y encima en traje, con clase. Más información en: Palace of Variety.

• Parte 1: http://www.youtube.com/watch?v=zIIRMgsSsNs
• Parte 2: http://www.youtube.com/watch?v=TLwY5HClc98

2) Larry Griswold. Tremendo vídeo de este clown-gimnasta que, como curiosidad, también fue co-creador del trampolín. Aquí sale en el show de Frank Sinatra realizando su rutina, como decían por ahí: dificil y peligroso, pero muy divertida (os dejo enlace a su curiosa biografía, en inglés: The Diving Fool).



3) Evgeni Biljauer. Uno de los más grandes malabaristas rusos de la historia, y eso es decir mucho. Sin palabras, qué seguridad con toda la rutina.



4) Air Jazz. Uno de los tríos de malabares más influyentes de los últimos 30 años. Creados en 1982, mantuvieron a sus tres componentes (Peter Davidson, Kezia Tenenbaum y Jon Held) durante los 10 años que duró su carrera. Visitaron muchas televisiones y países (incluído España) con su divertido y solidísimo número de mazas, salido de los números de calle tan frecuentes en los EEUU de aquella época. Más que por la dificultad técnica, triunfaron por el buen ambiente que transmitían y la forma renovada de presentar estas rutinas. Un clásico imprescindible.



5) Yuri. Llegamos a la más rabiosa actualidad. Estos dos chicos han creado una bonita rutina muy técnica y con ese estilo tan particular de los japoneses con las bolas. Merece la pena seguir a esta pareja.



6) Felicidad aeroportuaria. Ya está aquí la sorpesa prometida. No he podido evitar sonreir al ver cómo pasa el rato esta monja en un aeropuerto. Yo también lo hago y lo recomiendo encarecidamente, ideal para vuelos retrasados o enlaces interminables.



Bien, esto ha sido todo por este mes, espero que el viaje temporal no haya mareado mucho, que tenía muchos saltos. Prometo ser algo más lineal en próximas ediciones.

¡Salud y mucho circo!

Descubriendo el Diábolo (y III): Situación actual

Tras las dos entradas anteriores (ver parte I y parte II) ya estamos en situación de intentar comprender qué está pasando en el panorama actual del diábolo. Es importante recalcar que estamos viviendo una auténtica explosión del diábolo, por eso pedí a Wis que escribiera estas líneas, para ponernos en situación. Es muy emocionante ver que cada semana aparece un vídeo de algún joven malabarista amateur que ha hecho algo que nadie había visto antes; y el ritmo no para. Seguimos con la serie dedicada al diábolo, acomodáos para ver algunos de los vídeos más impresionantes de los últimos meses:

Ahora que conoces parte de lo que es posible con el diábolo voy a indicar algunos malabaristas que deberías de conocer y que han pertenecido a la ultima etapa del diábolo, digamos que a partir del 2008 se nos ha ido de las manos y ahora mismo todo parece posible. Los siguientes diabolistas en general empezaron años antes a jugar o incluso a ser conocidos, pero estan listados aquí como miembros representativos del panorama actual:

- M4u. El vídeo de 1 diábolo por excelencia- The tune (ya visto en la primera entrada de la serie). Este tipo es un genio del vertax (Excalibur games) pero como se puede ver, no sólo del vertax.
- Sharpe brothers. Esta gente ha sido capaz de llevar los limites técnicos hasta el más allá. Con ustedes su mítico Be Sharpe.



- Los alienígenas Joona y Eljas. Estos pequeños niños Finlandeses han conseguido evolucionar los trucos de la familia de los integrales y suicidas de forma que yo casi ni entiendo el vídeo. Tricka technology y A.M.C.B.B. Os dejo con "Adjectives", uno de los mejores vídeos del año.



- Mas niños Finlandeses pero esta vez haciendo burradas con 3 diábolos: W.L. (3D) y skill3d (vídeo).
- Sergej y Pranay. La escuela alemana, eficiente como siempre pero esta vez creativa. Wiedergekommen.
- Crackers. Estilazo y creatividad desde Suiza: Du Diabolo y 2222 . Y esta colaboración con Arjan y Martijn con una muy bonita edición, Epic Starts Here (Parte 1 , Parte 2 ).

España:
- Noel, el gran diabolero de Granada y su Jungle Shadow (mi vídeo favorito de España).



- Daniel. Los mejores vídeos realizados en España, de su mano nos llega un proyecto llamado "Hasta el cielo" que cuenta con gran cantidad de grandes malabaristas.
- Hooker. La joven promesa de Valladolid, con una repertorio casi inigualable de integrales en vertax. Awake.

Francia:
- A pesar de todo esto, la élite sigue estando en Francia: los hermanos Chauzy, Etienne (Actuación en Open Stage Carvin 2010 y Texas Road) y Thomas (Bref... ) se juntan con unos amiguitos para hacer vídeos y quedan muy chulos, Double Cheese and Nuggets (Parte 1 y Parte 2)



- Alistair y Gregorie. No perder la pista de esta gente también, se juntan en CSV.
- También de Francia y con sólo 17 años, Guillaume Karpowicz presenta Purple Clock White Prop (actualmente vídeo privado). Poco después  revolucionó a la comunidad diabolera mundial con su vídeo de siteswap con 4 diábolos, todo con una facilidad insultante (8 siteswaps, también privado actualmente).Desafortunadamente Guillaume ha borrado sus videos antiguos por razones extrañas y lo mejor suyo online ahora es esto

Si después de leer todo esto te apetece aprender a usar el diábolo, aquí tienes los mejores tutoriales en castellano del mundo. Canal de Hooker.

Escrito por Wis, recomiendo ver mi vídeo Enjoy the Views.


Bueno, pues aquí termina este viaje por el mundo del diábolo, espero que hayáis aprendido y disfrutado tanto como yo. Al menos ahora sabré apreciar mejor los vídeos que vaya viendo. Millones de gracias a Wis otra vez por trabajarse todo el texto y los enlaces, sigo abierto a colaboraciones de tanta calidad, todo es proponerlo. Aprovecho para que le echéis un ojo a sus vídeos porque es una muestra del gran nivel que hay en España. Si os ha picado la curiosidad por el diábolo os dejo un par de enlaces más donde tenéis mucha información y a foreros dispuestos a echaros una mano en lo que surja:

• Aquí tienes unos tutoriales en castellano muy buenos. Canal de Hooker.
• Circoforum. (el mayor foro de circo en castellano, actualmente en desuso, pero con mucho material en diábolo)
• Diabolo.ca (en inglés)

Descubriendo el Diábolo (II): un poco de historia moderna

Sigue la serie de introducción al diábolo. En la anterior entrega vimos un resumen de los términos que se manejan en el diábolo y muchos tutoriales. En esta entrada, Wis nos hace un breve resumen de la historia reciente del diábolo por distintos países y el despegue tras la aparición de los vídeos en streaming en internet.

El diábolo, por ser uno de los malabares minoritarios, había visto limitado su potencial de sobremanera. En España tuvimos el privilegio de contar con algunos de los grupos pioneros de los nuevos estilos. La intención del autor no es establecer un eje cronológico completo, sino que la historia está muy aproximadamente dividida entre precedentes (este artículo), y situación actual (el artículo III). Dentro de ambas categorias el orden dentro del texto no refleja cuándo se hicieron famosos dentro de la escena. De gran importancia son los andaluces Diábolo Feeling, Jack y Jose (Ckyouhagard) crearon tres vídeos que han sido referencia para gente de todo el mundo, Diábolo Feeling 3:



También muy influyentes fueron la gente de Zaragoza, Nacho (Stung) y Toledo (Garibolo 2007 yActuación JDZ Zaragoza 2006), y la de Madrid, Adri y Jandro con Diaboling in Las Castillas.

El 13 de diciembre de 2004 tuvo lugar un evento que dio un enorme empujón al mundo del diábolo, la aparición de Diabology, realizado por un numeroso colectivo de Francia llamado Mad French Posse: Jibe, Vux, Priam, Antonin, Erik,... Diabology constaba de un DVD que contenía una parte de freestyle, es decir vídeos de los tipos haciendo locuras, pero también contenía otro DVD de tutoriales. Este DVD supuso un revulsivo a todos los niveles, la calidad de los tutoriales era muy alta, las familias de trucos se expandían a la vez que aparecían algunas nuevas, el listón de 'cuanto de bueno' un vídeo de malabares debería de ser también subió.. a partir de este momento el numero de gente que subía sus vídeos a Internet empezó a aumentar aunque todavía de manera algo tímida.


Una de las cosas que hacía de la Mad French Posse un grupo muy importante era la variedad de estilos que se conjugaban.
- Priam: creador de la notación transposicional (siteswap) adaptada a diábolo. Su habilidad para ejecutar trucos con los diábolos altos (ver familias de trucos más abajo) no ha sido superada hasta hace poco. Vídeo.
- Jibe: Este grandioso diabolista ha servido de inspiración a muchísima gente. Su habilidad con diábolos altos no tiene nada que envidiar a la de Priam, pero sobre todo su estilo y creatividad con trucos de uno y dos diábolos fue lo que marcó su carácter de malabarista. Personalmente fue el que más me inspiró durante mucho tiempo. Vídeo.


Diabolo | JiBe de Mad French Posse
Cargado por arcturusm51. - Videos de arte y animación.

- Vux: maravilloso estilo con 1 y 2 diábolos. Otro representante de la escuela francesa especializada en los trucos de cuerpo.Vídeo.
- Trash y Baptiste: buen nivel con 3 diábolos bajos y 2 diábolos. Trash (vídeo). Baptiste con Jibe y Sully. (vídeo)
- Tony Frebourgh: el componente más dedicado al espectáculo y enamorado de sí mismo de la MFP. Conocido por sus numerosas apariciones televisivas y en espectáculos de toda clase, y por su increíble nivel con diábolos altos (como ya mostramos en los vídeos de 4 y 5D high en la primera entrega de esta serie dedicada al diábolo). (vídeo de uno de sus shows)
- Antonin: el rey de los combos de cuerpo (y probablemente el diabolista de más nivel en la Mad French Posse) y su amigo Eric, creador de grandes combos que involucraban el cuerpo en menor medida comparten escena en el vídeo más completo de todo el Diabology, Baguettes and diábolos (vídeo bloqueado en algunos países):



Si no podéis verlo echadle un ojo a estos freestyles: uno y dos.
Actualmente siguen en activo con algunos de los números más ingeniosos que hay, web de la compañía: http://ciepresquenulle.free.fr/

A partir de este momento el número de gente que subía sus vídeos a Internet empezó a aumentar aunque todavía de manera algo tímida.

Por entonces, en el entorno europeo, Arjan (uno de los pioneros de los trucos de Contact con diábolo) y Ceri Anne, desde Holanda; (Better Together), Diáboloumberto, desde Francia (Channel one extraído de su web http://diabolumberto.free.fr), Sean, Ginger Tom, desde Inglaterra (Drop It Like It's Hot) contribuían con vídeos en los que se podían ver que las posibilidades del diábolo iban mucho mas haya de lo que se había pensado.

La escuela asiática siempre contó con grandes representantes, especial mención merece el tailandés William Wei Liang Lei, con un estilo y una limpieza envidiables, a parte de un un nivel de 3 diábolos bajos inusitado para la época (Actuación del 2007).



No sería justo tampoco omitir la aportación de la escuela italiana, con un estilo muy marcado y dependiente del fan (visto en la entrada anterior) cuyos máximos exponentes fueron Fini (atentos porque es del 2007, Dependencia) y Busk (Buskonature. ¡¡Épico!!), y Small (vídeo).

Bien, ahora que estamos situados y conocemos las bases del "nuevo diábolo" estamos preparados para intentar asimilar lo que se nos está viniendo encima, un auténtico derroche de nuevas ideas y talentos cada vez más jóvenes de muchos puntos del planeta simultáneamente. Pero eso será en la próxima entrega.
¡Salud!

Descubriendo el Diábolo (I)

En estos últimos años, desde la era internet, el diábolo es uno de los malabares que más ha progresado. Lo de los dos últimos es espectacular, tanto es así que yo ya me pierdo y no entiendo lo que veo ni para dónde va esta disciplina. Por eso le pedí a un compañero de Circoforum (el mayor foro de artes circenses en español), Wis, que escribiera unas líneas sobre diábolo para poder entender mejor lo que está pasando. Quedan inauguradas así mis entradas con colaboraciones, espero que os guste y os ayude, porque a mi me ha encantado. He dividido la información en tres entradas, una primera de introducción a los diferentes trucos que se pueden ver y a su terminología, una segunda sobre la evolución con internet y la última sobre el panorama actual.

Bienvenidos al mundo del diábolo

El diábolo, como todo malabar se ha visto en parte muy beneficiado con la aparición de Internet. Este nuevo y gratuito medio de divulgación permite a los artistas publicar sus nuevos movimientos así como ver que trucos están creando otros artistas de manera que se pueden inspirar mutuamente, buscar variantes...etc. Además la aparición de los vuelos de bajo coste ha brindado la posibilidad de acudir a más convenciones/encuentros de malabares, lugar donde se comparten gran cantidad de ideas.




Veamos un breve esquema de las familias de trucos con sus enlaces y tutoriales para ver de lo que estamos hablando:
1Diábolo (1D):
- Soles: Tutorial
- Órbitas: Tutorial.
- Nudos mágicos: parece que el diábolo esta atrapado pero no!. Tutorial.
- Trucos de cuerpo: Miles de posibilidades. Vídeo.
- Látigos: Tutorial.
- Slacks: Este hombre es la propia definición de este tipo de trucos importados del yo-yo. Vídeo (CoNtInGeNcY por LaNgErZ)
- Suicidas: Consisten en soltar un palo para luego cogerlo, hay miles de variaciones, como esta o esta.
- Suicida infinito: continuando el trucon con una mano ad eternum, es un apellido válido para otros trucos. Tutorial.
- Duicidas: se sueltan ambos palos pero el diábolo permanece sobre la cuerda. Ver este tutorial.

Os dejo con un tutorial con suicidas, duicidas, slowcidas y suicida infinito.



- Genocidas: Se suelta un palo para luego cogerlo pero durante ese tiempo el diábolo permanece en el aire durante un instante, miles de variaciones. Tutorial genocidas y minigenocidas. Otro tutorial: slowcidas y minigenocidas.
- Integrales: Se sueltan ambos palos, uno dejará caer el diábolo mientras que el otro lo recojerá. El diábolo no ha de permanecer en el aire necesariamente. Es decir, un palo anuda el diábolo mientras que el otro lo desanuda. Tutorial (y otro en español)

Estas tres ultimas familias han sido las que mas expansión han sufrido durante el año 2008-2009, se pueden combinar crean autenticas locuras como por ejemplo Flying Sticks by Crackers.

- Vertax/Horizontales/Verticales (depende de como se mire)/Excalibur: Esto mas que una familia es una forma de jugar con el diábolo dado que en ella se pueden ejecutar todas las familias de trucos mencionadas hasta ahora.

2D (low o bajos): todas las familias anteriores son aplicables a los 2 diábolos y se añaden algunas más.
- Fan.
- Feed the suns.
- Batidoras/Turbinas.
- Transfers/Vortex: y otro.
- Minicolumnas.

3D (low o bajos): A las familias anteriores (aunque aún no se han visto 3 diábolos en vertax) se añade un concepto.
- Trucos de pelotas: cascada, caja, y todo lo que puedas imaginar.

4D (low o bajos): en teoría todo es posible, pero la cantidad de trucos conseguidos hasta el momento es un tanto limitada
Pondremos como ejemplo: Etienne.

High o altos (2D, 3D, 4D y 5D): para esto los diábolos se lanzan a una altura superior a la de la cabeza. Lee la teoría aquí: Circoforum-Diabolo. Los trucos son descritos mediante el uso de siteswap (enlaces incluido dentro del anterior)

• 2D high
• 3D high
• 4D high
• 5D high

Bueno, por hoy ya es suficiente, el próximo día Wis analizará la evolución del diábolo desde la era Youtube. (Pincha aquí para ver la segunda entrega)¡Saludos!

NOTA 2013: ha pasado tiempo y algunos de los links no funcionan. Wis ofrece esta página con cientos de tutoriales muy bien explicados:
http://diabolotutorials.com/

NOTA febrero 2016: acabamos de actualizar los links, espero que os gusten.

Joe Sacco, comiquero de guerra

Notas al pie de Gaza es el tercer cómic que me leo de Joe Sacco, espero que no sea el último. Tras "Gorazde: zona protegida" y "Palestina: en la franja de Gaza" y este último me tengo que declarar admirador de este dibujante. Sacco no es un dibujante al uso. Básicamente lo que hace es hacer reportajes de guerra en formato cómic, aunque resumir tanto su trabajo es injusto.


Sacco se integra en el conflicto, vive con gente de la zona afectada, escucha atentamente todas las historias, toma fotografías (normalmente sin pase de prensa ni acreditación) y toma notas, muchas notas. Y luego, en lugar de escribir el reportaje, lo dibuja. En todas sus historias hay un hecho común que hace que su estilo sea único: además de contar el reportaje, en sus cómics se ve el cómo lo ha ido haciendo. Siempre se dibuja a sí mismo (caricaturizado a lo Crumb, en contraste con el brutal realismo de su trazo) conviviendo con la gente del lugar, hablando con ellos, haciendo fotos...etc. Consigue contar las dos historias, el fin último del proyecto y el cómo lo hizo, de forma maravillosamente entremezclada, que apenas te das cuenta y te pone en la piel del reportero y da más cercanía a lo relatado.

Con esto supongo que Sacco pretende afirmar que la objetividad en estos conflictos es una utopía, que dibujándose a sí mismo nos informa del filtro que ha ido poniendo y cómo trata lo más posible de acercarse a ese ideal. No esconde su simpatía por el pueblo palestino pero, como dice él, "ningún israelí ha negado lo que yo he relatado".

En Notas al pie de Gaza, Sacco lo lleva un paso más. Él está en Palestina para investigar sobre los Sucesos de Khan Younis y Rafah de 1956, ignorados por la prensa internacional. Hace un verdadero trabajo de campo, y nos expone las entrevistas tal y como las va haciendo, haciendo autocrítica sobre lo que escucha y saca en claro. A saltos entre 1956 y el presente, la narración es magnífica, no se pierde el hilo ni el interés en ningún momento. Intercala viñetas de gran realismo con planos de él tomando entrevistas, con un viñeteado peculiar pero muy eficaz.

Pese a que muchas imágenes son las ya casi acostumbradas que aparecen por televisión (esto también lo critica), al pasarlas a cómic cobran un extraño realismo. Algunos relatos sobrecogen y aterran, te mete mucho más dentro de la historia y te hace parte de la escena.

Imprescindible leer cualquiera de los libros de este maltés con pasaporte estadounidense y un gran historial de viajes a zonas en conflicto. Del libro sólo decir cuesta mucho entender cómo un pueblo que había sufrido el Holocausto apenas 10 años antes fuese capaz de hacer (y seguir haciendo) tales aberraciones. El resto prefiero que lo descubráis vosotros.


Otros enlaces interesantes y recomendables:

• Crítica en El País. Javier Valenzuela.
• Crítica en Público. Guillaume Fourmont
• L'Informatiu. Lucas Marco.
• Reseña exhaustiva y muy interesante en Entrecómics.
• Otra buena reseña. Soy leyenda. (Y un grandísimo repaso a su carrera y coqueteos con el underground).
  

Y él habla así, callando a las estrellas

En contra de mi voluntad me tengo que levantar los sábados como si fuera un día laborable más. A veces tener un despertador con radio hace que el paso del sueño a la vigilia sea realmente placentero; como cuando tienes puesta Radio 3 y Santiago Alcanda en la versión infantil de su "Como lo oyes" te descubre un poema como éste. Me gustó despertarme como un poema tan visual. De Vicente Aleixandre:

Aquí, tanteando, dice una palabra,
y sobra un traje inmenso que cubre y más
a un ser que existe acaso.
Pequeño, flaco, escurrido más bien, sobra y es hilo,
hilo su voz saliendo de ese traje.
Tirando de él, del hilo,
quizá un hombre existe,
el que apenas pronuncia unas palabras;
y los demás se ríen.
Y el Augusto, roja y negra la cara,
tiznada en gris color tormenta
o blanca como el yeso polar de la luna
dice una voz, una palabra y rueda
la rosa grande que le escucha muda,
y él habla así callando a las estrellas.

El Augusto espera aún que venga ahora el Clown
alto, éste de pronto, un lujo vestido en raso
amarillo constelado de piedras de colores.
Entra y su gorro blanquísimo se ríe
"¿qué dices tú?"
y el otro, zapatones enormes, cae,
y la risa rueda por los espacios,
gran corola de risa universal,
y él, aún se yergue
arrogante bajo el ropón enorme que le borda.
"Augusto majestad"
tiznado o lúgubre
el zapatón enorme pisa el corcho,
mientras llueve la risa a ráfagas
y bate contra la costa desolada
al borde, el fino clown de seda
"¿ven, señores, ven?"
No hay nadie
y sacude un pañuelo
y sólo hay luces.


Foto: Shoes of Clown por Bruna Prado www.flickr.com/photos/brunaprado

Y como considero que la poesía se transmite mejor al recitarla en voz alta, os recomiendo descargaros el podcast del programa aquí, recitado por India Vera. Está justo nada más empezar el programa. Que lo disfrutéis.

Fin de semana circense en Madrid. 22-24 de octubre

Bueno bueno, parece que para este próximo fin de semana, en la ciudad de Madrid se nos acumulan acontecimientos circenses. Encima a muy buen precio:

• Viernes 22. (22:30h): En el CMU Chaminade presentan un nuevo curso de su Aula de Malabares con una minigala donde actuarán colegiales y profesores. Será gratis y además habrá información sobre los cursos que se impartirán, por si también estáis interesados. Ah, y será la primera vez que yo actúe acompañado, ni más ni menos que por Carlos (de Donyet Ardit) a los malabares y Dani a la guitarra. Toda la información en su web:
  
  http://circochaminade.wordpress.com/
  
  
• Sábado 23 (20:30h): La Escuela de Circo Carampa presenta su Cirkabaret. Por 7€ (5 los socios) disfrutaremos del nivel acostumbrado en estos cabarets. Kikolas, Belga y Gorka son un adelanto de los nombres que veremos.
  
• Domingo 24 (18h): Don Davel presenta su número de 1h de duración por primera vez en Madrid. Será en Alcalá de Henares en la sala Margarita Xirgu. Si su número de sombreros es espectacular, estoy seguro que éste no defraudará a nadie.
  
• Domingo 24 (22h): Teatro Asura sigue organizando, como cada domingo de octubre, sus Cabarets Lunáticos de clown en la Sala El Montacargas. Por 12€ (8 con carnet joven) se verán 4 números de clown sin desperdicio.

Espero que lo disfrutéis. Yo intentaré ver lo más posible y contarlo después.

¡Salud y mucho circo!

Saltimbanco en Madrid

La multinacional del circo contemporáneo ha vuelto a Madrid, esta vez con su espectáculo Saltimbanco, del 5 al 10 de octubre en el Palacio de los Deportes. Quizá por haber visto muchos espectáculos circenses en los últimos años, o quizá porque este espectáculo parece transmitir menos que otros del Circo del Sol, no salí tan entusiasmado esta vez como yo esperaba. Puede ser, como me apuntó un amigo, que el que no sea en una carpa le quita energía al show.

Saltimbanco ofrece lo que se espera de la megaempresa canadiense: escenografía cuidadísima, vestuario exclusivo y vistoso, música en vivo ejecutada brillantemente, montaje grandioso, números de alta calidad y ese imaginario particular que hace que los espectadores retrocedan algo en el tiempo y revivan sensaciones de su infancia.

Me gustó del espectáculo que hay mucha interacción con el espectador, desde el principio una troupe de clowns revoluciona las gradas y luego durante el show se dirigen al público desde el escenario, lo que es de agradecer, te involucran en la historia.

El súmmum de esa interacción son las actuaciones del mimo-clown Jesko von den Steneinen, para mi lo mejor del espectáculo. Con un repertorio de sonidos inaudito y apoyado por la banda, Jesko nos dibuja en el escenario lo que él quiere, nos invita a jugar con él y vivir sus aventuras. Saca a "voluntarios" y sigue jugando con ellos, siempre haciéndoles partícipes del juego, con ternura, gracia y con muchos gags. Se notan las tablas a este artista y consigue la complicidad y la carcajada del público. Chapó.(vídeo aquí)

Otro de los espectáculos que a mi más me gustaron y que más aplausos despertó fue el de mástil chino. Un grupo de acróbatas (gusanos callejeros, según la página web) se dedican a subir por los mástiles de mil maneras con facilidad insultante y perfectamente coordinados. Eché de menos algún salto de mástil a mástil más, pero fue un muy buen número.

El malabarista ya no es Miguel Herrera, ahora es otro que hace el mismo número, exacto, o al menos casi idéntico. Muy espectacular, sin fallos y llegando a 8 bolas de rebote perfectas.

Otro numerazo fue el de las trapecistas. Muy coordinadas, con mucha fuerza y energía, supieron jugar con el riesgo haciendo soltar gritos de exclamación al público con algunas sueltas y enganches, tanto en parado como balanceándose. Y es que es eso un poco la esencia del circo, el más dificil todavía, superar los límites de lo posible y el riesgo.

El resto de números también tuvieron una altísima calidad, como el del columpio ruso lanzando a acróbatas hacia una torre de dos o tres alturas; o el mano a mano entre dos hombres que resultó un derroche de fuerza asombroso (aunque menos que el de antaño); y el dúo de tambores y boleadoras, número con muchísimo ritmo y coordinación.

El resultado fue una larga ovación y el público rendido y muy feliz con lo que acababa de presenciar. Yo también, aunque tengo que puntualizar los porqués de mi falta de entusiasmo a la salida pese a haberme gustado el show:

Yo sólo conocía Saltimbanco de aquellos DVDs que salieron hace tiempo. Mi primera decepción como espectador fue ver que los números siguen siendo los mismos pero ejecutados por distintas personas. Me dió una sensación de despersonalización un poco rara, algo de pérdida de magia de ver un número que ha creado alguien, pero no, son ejecutores de un número de otro, y no me termina de gustar.

Otra cosa que no me gustó nada es que pese a que las entradas cuestan entre 30 y 70 €, no dan ni un mísero folleto informativo. Existe un libreto, encuadernado, con bellas fotografías e información con lenguaje retórico, pero hay que pagar por él. El caso es que me ha resultado muy dificil conocer los nombres de los artistas, ya que ni en la página web oficial aparecen sus nombres. Todo esto abunda en mi sensación de estar viendo algo un poco prefabricado, de despersonalización y de falta de respeto por los artistas que actúan y los trabajadores de Saltimbanco. Espero que los próximos no me dejen esta sensación y me entusiasmen como antes.

Otras Críticas del espectáculo:

• Todos al teatro.
• Echocord (se centra en la música)
• Más teatro.